Footloose

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FootloosePoster” by Source. Licensed under Fair use of copyrighted material in the context of Footloose (1984 film)“>Fair use via Wikipedia.

1984년 3월 31일 Kenny Loggins가 부른 “Footloose”가 빌보드 핫100 차트 정상에 올라 3주간 머물렀다. Kenny Loggins 본인에게는 생애 최초의 정상곡이라는 기쁨을 안겨준 이 곡은 Kenny Loggins와 Dean Pitchford가 만든 곡이다. 강렬한 댄스리듬의 타악기 연주만으로 인상적인 전주를 시작하는 이 곡의 아이디어는 1980년 “Fame”으로 오스카상을 수상하기도 했던 Dean Pitchford가 낸 것이었다. Pitchford는 춤과 락뮤직이 금지된 한 시골 마을에 관한 시나리오를 쓰고 있었다. 그는 친구였던 뮤지션 Kenny Loggins에게 연락해서 이 프로젝트를 위한 노래를 만들자고 제안했다. Loggins 는 처음에 망설였지만 계약을 맺고 작업을 시작했다. 그래서 나온 결과물이 “Footloose”와 “I’m Free (Heaven Help The Man)”이다. Kevin Bacon이 주연을 맡은 이 영화의 사운드트랙 앨범 첫 싱글로 발매된 이 곡은 1984년 1월 28일 56위로 핫100 차트에 데뷔했다. 그리고 9주 후 정상을 차지한다. 또한 오스트리아, 캐나다, 뉴질랜드 차트에서도 정상을 차지한다. Loggins와 Fitchford는 이 곡 덕분에 1985년 오스카상 후보에 올랐지만 Stevie Wonder의 “I Just Called To Say I Love You”에게 수상의 영광을 내줬다. 하지만 그래미에서는 “이 해의 노래” 부문을 수상했다. Brian Grant가 감독한 뮤직비디오는 영화음악으로 쓰인 비디오가 의례 그렇듯이 영화의 주요장면이 적절하게 배치되는 형식을 취하고 있다.

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Rock Me Amadeus

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Rock Me Amadeus (Falco single – cover art)” by Source. Licensed under Fair use of copyrighted material in the context of Rock Me Amadeus“>Fair use via Wikipedia.

1986년 3월 29일 Falco의 “Rock Me Amadeus”가 빌보드 핫100 차트 정상을 차지해서 3주간 머물렀다. Falco와 독일 프로듀서 Rob Bolland, Ferdi Bolland가 함께 만든 이 곡은 오스트리아 출신의 Johann Holzel이 본명인 이 팝싱어의 최고의 히트곡이 되었다. 이미 1983년 초 “Der Kommissar”로 인상적인 성공을 기록한1 Falco는 두 번째 앨범 “Junge Roemer”가 오스트리아 이외의 지역에서 인기를 얻지 못하자 심기일전하여 3집을 준비한다. 이 과정에서 오스카 상을 수상한 “Amadeus”를 감상한 Falco가 영화에 영감 받아 “Rock Me Amadeus”를 만들었고 이 곡은 엄청난 상업적 성공을 거두게 된다. 이 곡은 1986년 2월 8일 차트에 79위로 데뷔한 후 7주 후 차트 정상을 차지하며 미국에서 최초로 독일어로 된 차트 정상곡이라는 기록을 남긴다.2 “Rock Me Amadeus”는 또한 영국, 캐나다, 뉴질랜드 등 다양한 나라에서도 차트 정상을 차지한다. 이러한 성공에 힘입어 싱글은 다양한 익스텐디드버전으로 출시되기도 했고 많은 대중문화에서 패러디되기도 했다. 한편 Falco는 이어진 싱글 “Vienna Calling”을 차트 18위에 올리며 상업적 성공을 만끽해 나갔다. 하지만 그의 성공가도는 여기까지가 마지막이었고 1998년 2월 6일 도미니카 공화국에서 휴가를 보내던 중 자동차 사고로 비극적인 최후를 맞게 되었다. 그의 41세 생일을 불과 며칠 남겨놓았던 시기다. 그의 시신은 오스트리아 비엔나에 묻혔다.

뮤직비디오

  1. 이 노래는 오리지널이 나온 거의 같은 시기에 영국 밴드 After The Fire가 커버하여 역시 상업적 성공을 기록한다
  2. Falco 이전에 Nena의 “99 Luftballons” 독일어 버전이 인기를 끌었지만 이 노래는 핫100 차트 2위에 머물렀다

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One More Night

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Phil Collins OneMoreNight” by Source. Licensed under Fair use of copyrighted material in the context of One More Night (Phil Collins song)“>Fair use via Wikipedia.

1985년 3월 30일 Phil Collins의 “One More Night”이 빌보드 핫100차트 1위에 올라 2주간 머물렀다. 같은 날 어덜트컨템포러리 차트 정상에도 올라 3주간 머물렀다. Phil Collins의 자작곡인 이 노래는 Genesis의 드러머이자 보컬리스트였던 Collins가 솔로 활동을 시작한 이래 두 번째로1 차트 정상을 차지한 곡이 되었다. 그는 이 곡을 영국 남부 서리(Surrey)에 있는 그의 홈스튜디오인 올드크로프트(Old Croft)에서 롤랜드 TR-909 드럼머신으로 베이스 작업을 하는 와중에 영감을 받아 만들었다고 한다. 후에 Collins는 이 곡을 런던에 있는 타운하우스 스튜디오에서 Daryl Stuermer (guitar), Leland Sklar (bass) 등의 뮤지션들과 함께 완성했다. 특히 인상적인 간주 섹서폰 솔로는 Earth, Wind & Fire의 관악기 섹션인 The Phenix Horns 출신이 Don Myrick이 맡아주었다. “One More Night”은 Collins의 세 번째 스튜디오 앨범 “No Jacket Required”의 첫 싱글로 1985년 1월에 발매되었다. 1985년 2월 9일 핫100 차트에 50위로 데뷔한 이 곡은 7주 후에 차트 정상을 차지한다. 그리고 4월 13일 “We Are the World”에게 정상 자리를 물려줬다.

뮤직비디오

  1. 첫 번째 차트 정상곡은 “Against All Odds (Take A Look At Me Now)”

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Paul Weller와 Johnny Marr가 한 무대에 서다

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Paul Weller at the No Cactus Festival in Belgium” by Marcelo Costahttp://www.flickr.com/photos/maccosta/3711789229. Licensed under CC BY 2.0 via Wikimedia Commons.

Paul WellerJohnny Marr가 지난 3월 27일 한 무대에 서서 공연을 펼쳤다는 소식이다. 런던의 로얄알버트홀에서 열린 이 공연은 암에 걸린 청소년들을 위한 기금마련을 취지로 하는 2015 Teenage Cancer Trust shows의 일부분이었다. 새 앨범의 신곡들도 몇 곡 선보였던 Paul Weller는 Johnny Marr를 소개하면서 “X나 대단하거나 재앙이 될 것이다(This will be either be fucking great or a disaster)”라고 너스레를 떨었다 한다. 함께 무대에 선 두 거장이 연주한 곡은 Junior Walker & The Allstars’‘(I’m A) Roadrunner’. Johnny Marr는 이 날 공연에서 The Smiths, Electronic, 그리고 솔로 시절의 곡들을 팬들에게 선사하였다고 한다. 보다 자세한 소식은 여기로.

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MTV Decade

MTV가 1989년 12월 방영한 1980년대의 회고 다큐멘터리다. 존 레논의 죽음, 레이건의 집권, 소련의 붕괴, 물신주의 풍조 등 서방세계를 중심으로 한 주요 사건을 데이빗 번, 돈 헨리, 스파이크 리, 존 쿠거 멜렌캠프 등 셀럽 등의 증언으로 회고하는 형식을 취하고 있다. MTV답게 짧게 짧게 편집한 장면을 적절한 80년대 음악으로 연결하여 한 편의 뮤직비디오처럼 느껴지게 만들었다.

뮤직비디오 보기.

“Reagan had the bedside manner for a dying nation. Everything is great, kids, right on. Of course it wasn’t true.” – Don Henry

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The Name Of This Band Is Talking Heads

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The Name of This Band Is Talking Heads” by Source. Licensed under Fair use of copyrighted material in the context of The Name of This Band Is Talking Heads“>Fair use via Wikipedia.

1982년 3월 24일 Talking Heads의 다섯 번째 앨범이자 더블 라이브 앨범인 “The Name Of This Band Is Talking Heads”가 발매되었다. 이 앨범은 1977년 11월 17일 매사추세츠州 메이너드에 있는 ‘WCOZ 노던 스튜디오’, 1978년 8월 23일 일리노이즈州 시카고에 있는 ‘파크 웨스트(The Park West)’, 1978년 9월 16일 캘리포니아州 샌프란시스코에 있는 ‘보딩 하우스(The Boarding House)’, 1978년 12월 18일 오하이오州 클리브랜드의 ‘아고라(The Agora)’, 1979년 8월 24일 매사추세츠州 보스턴에 있는 ‘버클리 퍼포먼스 센터(Berklee Performance Center)’, 1979년 11월 17일 뉴저지州 파사익에 있는 ‘캐피톨 극장(The Capitol Theater)’, 1980년 8월 27일 뉴욕시에 있는 ‘센트럴 공원’, 1980년 11월 8일부터 9일까지 뉴저지州 체리힐에 있는 ‘에메랄드 시티’, 1981년 2월 27일 일본 동경에 있는 ‘썬플라자 콘서트 홀’에서 녹음되었다. 연주되는 곡들은 “Talking Heads: 77”, “More Songs About Buildings and Food”, “Fear of Music”, “Remain in Light” 등 그룹이 이전에 낸 스튜디오 앨범의 수록곡들을 중심으로 짜여 있다. 1977년 11월부터 1981년 2월까지의 라이브 공연에서 연주한 열일곱 곡을 담은 이 더블 앨범은 반절은 네 명의 밴드 멤버로, 나머지 반절은 게스트 뮤지션들의 도움을 받아 총 10명의 진용으로 진행된 공연을 담은 것이다. 게스트 뮤지션으로는 기타에 Adrian Belew, 키보드에 Bernie Worrell, 백보컬에는 Dolette McDonald와 Nona Hendryx 등의 도움을 받았다. 이 앨범의 카세트 버전에는 “Cities”가 보너스트랙으로 들어있다. 2004년 재발매된 앨범에서는 오리지널 LP에서 삭제되었던 트랙들이 대거 포함되면서 길이가 거의 배가 늘었다. 추가된 곡은 총 여덟 곡이다. 오리지널 앨범은 발매 당시 빌보드 탑200 차트에 31위까지 올랐고 영국 앨범 차트에는 22위까지 올랐다.

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Dream Into Action

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HowardJonesDreamIntoAction” by Source. Licensed under Fair use of copyrighted material in the context of Dream Into Action“>Fair use via Wikipedia.

1985년 3월 23일 영국의 신쓰팝 뮤지션 Howard Jones의 두 번째 앨범 “Dream Into Action”이 발매되었다. Rupert Hine이 프로듀스한 이 앨범은 영국 남부의 콧스월즈(Cotswolds)라는 도시에 있는 팜야드 스튜디오에서 1984년 말에서 1985년 초까지 녹음되었다. 소위 “원맨밴드(one man band)”라는 개념이 제시되었던 성공적인 데뷔 앨범 “Human’s Lib” 이후 Howard Jones는 여러 외부 뮤지션들의 도움을 받아 두 번째 앨범을 완성했다. 관악기 섹션에는 TKO Horns라는 관악기 그룹의 도움을 받았고 백킹 보컬에는 Afrodiziak과 The Effervescents라는 보컬 그룹의 도움을 받았다. 이 앨범에서는 Jones의 최고 히트곡이라 할 수 있는 “Things Can Only Get Better”(#5 Pop)를 비롯하여 “Life In One Day” (#19 Pop), “Like To Get To Know You Well” (#49 Pop) 등이 연달아 인기를 얻었다. 이러한 인기에 힘입어 Jones는 앨범의 수록곡의 리믹스 버전을 – “No One Is To Blame”은 Phil Collins가 프로듀스하기도 했다 – 모은 EP “Action Replay”를 내놓기도 했다. 이 중 “Blame”은 1986년 3월 싱글로 발매되어 미국 차트 4위까지 오르는 큰 성공을 거두었다. “Dream Into Action”은 영국 앨범 차트에서는 2위, 빌보드 탑 200 차트에서는 10위까지 올라1 Howard Jones의 가장 성공적인 정규 앨범이 되었다.

  1. 영국 발매분과 미국 발매분은 수록곡이 일부 다르다

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